Ir para o conteúdo

segunda-feira, 26 de outubro de 2026

Jornalismo local, independente e responsável

Jornal Diário do Povo

Política

15 filmes de horror que são críticas sociais disfarçadas

<p> Filmes de horror que assustam e fazem refletir sobre sociedade, como 'Get Out', 'Midsommar' e clássicos como 'Night of the Living Dead'</p>

Compartilhe
WhatsApp

O horror não serve apenas para assustar; muitas obras do gênero utilizam o medo para denunciar injustiças, questões de identidade, racismo, e outros temas sociais. Para quem gosta de filmes que fazem pensar enquanto avermelham o sangue, confira 15 produções que estão disponíveis na HBO Max e que carregam uma forte crítica social por trás de seus pesadelos.

Filmes de horror com comentários sociais relevantes

Get Out (2017)

Dirigido por Jordan Peele, este filme representa uma das maiores obras do horror contemporâneo. Ao abordar racismo na sociedade moderna, o filme destrói expectativas ao explorar a apropriação de corpos e o racismo passivo entre brancos. O enredo constrói um pesadelo que evidencia as formas sutis de discriminação, refletindo sobre a sociedade atual.

Sinners (2025)

Dirigido por Ryan Coogler, este filme retrata criaturas musicais assustadoras na região do sul dos Estados Unidos, abordando temas como assimilação, apropriação e identidade negra sob o pano de fundo do período Jim Crow. Apesar de violento, é uma obra que levanta questões importantes sobre cultura e racismo.

Heretic (2024)

No filme de Scott Beck e Bryan Woods, o tema central é a religião e o poder da crença. Um antagonista anti-religioso manipula e controla seus seguidores, promovendo uma reflexão sobre ideologias e a luta pelo domínio social. Uma narrativa perturbadora que investiga até onde as pessoas vão por suas crenças.

Carnival of Souls (1962)

Embora com uma politica de gênero datada, o clássico de 1962 expressa uma crítica às disparidades entre homens e mulheres em uma sociedade dominada pelos homens. O filme explora o medo psicológico das mulheres silenciadas e a negligência social ao não lhes darem voz na época.

Eyes Without a Face (1960)

O clássico francês comenta a obsessão por estética e padrão de beleza, aspectos ainda atuais. A história evidencia a pressão por encaixar-se nas expectativas sociais relacionadas à aparência, uma crítica perene que mantém sua relevância mais de 60 anos depois.

Beau is Afraid (2023)

Filme quase filosófico, de três horas de duração, que mergulha na ansiedade e manipulação parental, além do impacto do medo na saúde mental. O filme revela como a sociedade pressiona indivíduos com transtornos, criando um retrato claustrofóbico e revelador.

Midsommar (2019)

Diretamente uma das melhores obras do século, aborda luto, trauma e relações tóxicas em uma comunidade pagã. O filme mostra como pessoas vulneráveis podem ser exploradas por culturas de abuso, com uma narrativa brilhante do começo ao fim.

I Saw the TV Glow (2024)

Com uma cena marcante sobre identidade trans, o filme serve como uma poderosa crítica às normas que repressivas, explorando escolhas de vida e a repressão da verdadeira identidade. Uma obra obrigatória para discutir questões de identidade e norma social.

The Lighthouse (2019)

Além do horror de isolamento, o filme de Robert Eggers levanta debates sobre masculinidade tóxica, sexualidade e poder. A convivência dos protagonistas revela as expectativas sociais sobre o papel do homem na sociedade tradicional.

It Follows (2014)

Um relato sobre a passagem da adolescência, sexuaidade e ansiedade social. A presença constante de uma entidade que persegue jovens simboliza a pressão social por conformidade e as ansiedades relacionadas ao sexo na fase de transição para a vida adulta.

It Comes at Night (2017)

Filme de isolamento e paranoia, questiona se comunidades podem sobreviver em tempos de caos. Uma dura reflexão sobre a confiança em relações humanas no apocalipse social, procurando entender se a humanidade ainda existe nesses momentos.

Parasite (2019)

Vencedor do Oscar de Melhor Filme, retrata a disparidade social por meio de um suspense horroroso, expondo as diferenças entre classes sociais e levantando questões sobre desigualdade, exploração e justiça social.

Eraserhead (1977)

Surreal e protohorror, é uma metáfora sobre a alienação moderna, vida em sociedade e o isolamento do indivíduo num mundo mecânico. Uma reflexão sombria sobre a condição humana.

Night of the Living Dead (1968)

Clássico de George Romero, aborda o racismo e a quebra de hierarquias na luta de sobrevivência contra zumbis. O filme é uma crítica direta às divisões sociais americanas da época, sobretudo no momento de tumulto racial na década de 1960.

Companion (2025)

Foca na luta pelo controle na relação entre homens e mulheres, abordando abusos e relações tóxicas que permanecem atuais, revelando a dinâmica de poder patriarcal e gênero na sociedade moderna.

Assistir e refletir

Esses filmes de horror combinam sustos e críticas sociais profundas, oferecendo uma experiência assustadora e educativa. Todos estão disponíveis na HBO Max, uma plataforma que reforça o potencial do cinema de terror como veículo de reflexão social. Prepare a pipoca, ligue o som alto, e mergulhe nessas obras que fazem você pensar enquanto cria pesadelos.

Para conferir toda essa seleção, acesse o catálogo da HBO Max.

Leia também